Bienvenidos a artes a la escuela

ACTIVIDAD DE QUINTO grado la figura humana. Esta actividad busca que los estudiantes desarrollen destrezas en el tema dibujo y de la figura humana. los trabajos se recomienda realizarlos en un  tamaño agradable con el objetivo de que puedan detallar mejor, elementos como luz, sombra y volumen. los trabajos deben presentarlos el día:  11 de noviembre. El estudiante designado para recoger todos los trabajos es Marnet Rendon.

ACTIVIDAD  DE LOS  CURSO  SEXTO A y C Las tres actividades con el tema de la plumilla y la tinta buscan desarrollar las habilidades creativas de los estudiantes, en primer lugar ya en el aula se han realizado las diferentes aplicaciones de la plumilla. En los siguientes ejercicios deben aplicar las diferentes formas que se obtienen con la  plumilla, cada trabajo deben realizarlos cada  uno pagina del block de artes, de no ser así debe presentarlos en 1/8 de "cartulina blanca"  con sus datos personales. Las tres actividades deben presentarlas el día 11 de noviembre sin falta. en el curso de sexto C: Madelein Sandoval es la encargada de recoger y en sexto A: Juliana Alvarez. Este vídeo es un material visual para complementar como se debe trabajar con la plumilla. 

TALLER DE SEXTO GRADO  TEMA: LA TÉCNICA DE LA PLUMILLA CON LA TINTA. Este taller busca en el en el estudiante, un adelanto por lo escaso del tiempo en el aula de clases,  y que también que con su creatividad trabajen de una manera agradable y fresca en casa. Este ejercicio con el tema de la tinta aplicada con plumilla, busca estimular y desarrollar aun mas las habilidades motrices típicas de los chicos y niñas del sexto grado. esta actividad se debe realizar en 3 octavos de cartulina Bristol blanca cada uno, para los primeros ejercicios de la actividad se recomienda dividir el papel por lineas    

 CARICATURA  Elemento inicialmente característico del dibujo, que popularizo a finales del XIX en los Estados Unidos,  debido a que fue introducido en la prensa escrita de ese entonce y que tomo una fuerza impresionante, dado que buscaba nuevos adeptos a la prensa. Los dos magnates que apoyaron este proceso son: Pulitzer  Hearst. SIGNIFICADO: "Representación gráfica de intención satírica en que se acentúan y ridiculizan los rasgos de alguien o de algo:  Con ademanes exagerados y grotescos". CARICATURISTA:  "Dibujante de caricaturas  Goya (pintor español muy reconocido por su obra), fue con su pintura negra el primer gran caricaturista español"                                                                                            tomado del diccionario: Planeta de la lengua                                                                                                                                   española usual.       Mas sobre la obra maravil

ARTE CINÉTICO COMO TENDENCIA  Es un movimiento del siglo XX que tuvo una gran influencia en arte debido a conceptos aplicado a este mismo, y buscaban no una reflexión pero, si involucrar al espectador en la obra directamente. Cabe destacar que simultáneamente también, esta un op art, como tendencia en el arte. Esta solo se quedo en plano bidimencional de la pintura y sus efectos ópticos estaban en pintura.                                                                                                                         por: Jharlys Ortiz Robles.

TALLER DE TERCERO B septiembre 06/16 Material de estudio de artes, este taller tiene el objetivo de subsanar un poco, la falta de horas en el aula.   Se anexan las imágenes con el objetivo de que los chicos realicen los ejercicios en casa y los presenten cada uno, en una hoja de block con sus respectivos nombres, apellidos y curso. los chicos deben este taller el día viernes 9 se septiembre a l0:00am sin falta.

Tutorial breve de que son las tramas?  sus aplicaciones en el dibujo. Material de estudio del grado séptimo.

EJERCICIO DE COMPOSICIÓN Aplicando luz, sombra propia, y escala de grises a una composición.

los invito a conocer uno excelentes dibujos   https://www.facebook.com/ARTalptunga/

los estudiantes del grado octavo en el estencil como técnica

Trabajos de los estudiantes del grado 11A Con el tema de el primer plano y el Segundo desenfocado. El objetivo de este tipo fotografías es que el primer plano se mucho mas atractivo. No importa desde donde se centre el objetivo del primer plano, lo llamativo es como el fotografo distribuye en el espacio. colocamos dos casos de los estudiante Marlon castellanos y Margot Rudas, con sus fotografías.

https://www.facebook.com/Drawing-Musa-%C3%87EL%C4%B0K-224908144215232/?pnref=lhc&refid=28&_ft_=qid.6274556571639108997%3Amf_story_key.4443922726651145172

Toda fotografía esta compuesta de Velocidad, Diafragma y Iso.  Estos tres elementos regulan la cantidad de luz en una composición fotográfica. Las variaciones están sujetas a lo que necesita, el fotógrafo, una de esos elementos es el la nitidez en el fondo, efectos de movimientos entre otros.

Les presento un grupo de trabajos de los chicos del grado octavo, los cuales inician su camino en el dibujo de una forma agradable y respetuosa de los conceptos del dibujo. felicito a los ganadores Carlos Barraza y Dilia Porras, hasta el momento los dibujos mejores acabados, dignos de admirar. A los demás esto debe ser un estimulo para seguir adelante y superarse y seguir adelante en el cumplimento de los compromisos.    

A tener en cuenta toda composición tiene un eje central, el cual nos permite guardar la proporción, en algunas, delimita el punto luz. nunca debemos olvidar el contraste que producen las sombras propias y las proyectadas. Todos estos sugerencias hacen parte del volumen en un dibujo. el punto de vista del modelo a dibujar puede variar según el gusto del artista. superior, frontal lateral. Es importante general contraste del modelo sobre el fondo.

E Este artista utiliza muchas herramientas que le ayudan en su trabajo: acuarela, lápiz seco, graso, difuminador entre otros.

El realismo como técnica siempre ha sido uno de los pilares del arte Esto evoluciono en el renacimiento con mucha fuerza, y sigue vigente. algunos artistas en la década de 1950 quisieron ir mas alla y se crea un nuevo estilo en el arte. (dibujo, pintura y escultura).  Hiperrealismo que buscaban salir de las practicas artísticas de ese entonces. les recomiendo visitar:  http://www.guiacreativa.org/hermosos-y-realistas-dibujos-de-ojos-hechos-con-lapiz/ http://www.husmeandoporlared.com/2013/06/pinturas-dibujos-realistas-como-fotografias.html MARCELLO BARENGHI:  es  un talentoso ilustrador y diseñador gráfico con sede en Milán, Italia, quien crea espectaculares dibujos realistas de objetos cotidianos como: billetes, un juego de cartas. Los dibujos son creados con lápices de color, dándoles el toque final con marcadores y acuarela. Cada uno puede tardar entre 4 a 6 horas aproximadamente. Barenghi domina tan bien la técnica, que los finos detalles en las sombra